前一陣，成都市教育局宣布中小學生的“奧數”成績與升學加分脫鉤，并且禁止初中在錄取學生時以“奧數”為擇校的智力參照系，其決斷得到了不少教育專家的高度評價。不過，在剛剛過去的暑假，以“拓展訓練”、“空間思維”等名義舉行的各類“奧數”替代班，依然在這個城市的名校周邊紅火地舉行。這一局面，也被稱之為一個城市與“奧數”的戰爭。不少家長并不認為“奧數”會在這場較量中徹底輸掉。而就在“奧數”存廢的爭議尚未平息之際，關于藝術教育尤其是音樂教育功利化、“奧數化”的批評，再次引發社會關注。

　　著名音樂教育家劉詩昆不久前發現：備考5級曲目的考生彈不順最簡單的曲子；10級證書在手的“小獨奏家”面對《歌唱祖國》的伴奏要求卻無從下手；很多小孩子在家長的功利驅動下，苦伴并不喜愛的鋼琴練習，往往在初中考完10級后就很少練琴了……鑒于鋼琴考級證書在一些地區已經成為升學考試的敲門磚，劉詩昆因此認為，國內的鋼琴考級已背離了初衷，越來越被各方功利主義扭曲，并斷言“鋼琴考級證書如同廢紙一張”。

　　劉詩昆的這番話，當然有其藝術家的固有情緒，很多家長并不認同。事實上，包括鋼琴在內的各類樂器，目前的考級培訓還是紅紅火火的。除了藝術教育本身已經在相當程度上走向市場，形成產業鏈之外，小康時代多樣化的精神需求也構成了硬支撐。畢竟和汽車進入家庭相比，樂器進入家庭的成本更低、更容易普及，對小孩子的直接影響也就較汽車駕照更為提前。

　　作為一名長期從事藝術教學和普及的教育工作者，我也經常要面對“高分低能”的琴童，面對他們厭惡的練琴情緒以及對演奏作品的一知半解。我也常常思考這樣的問題：如何讓音樂培訓回歸藝術教育的初衷？如何不讓他們成為擁有高級證書的“藝術白丁”？如何讓藝術修養去伴隨小孩子們長期的心靈成長？這里，提些不成熟的想法。

　　首先，可以降低考級證書在升學時的加分權重，但音樂考級本身沒有必要因噫廢食。如果一味強調藝術特長在升學時的加分效應，那么，藝術培訓無疑將成為教育“產業鏈”上的又一塊“肥肉”，藝術考級也必然“奧數化”，這是我們需要警惕的。但是，如果一刀切地取消藝術特長的加分政策，那么，不僅將打擊藝術教育工作者的積極性，而且在“應試至上”的時代，藝術教育將被徹底剝離。這樣，從根本上對提高學生素養、促進其全面發展是不利的。所以，從辨證角度來看，考級本身可以增加教、學雙方的藝術成就感，同時，也是對素質教育的有益補充。

　　其次，不妨將學生藝術團體的表演，列為基礎教育領域擴大內外交流的一個重要手段。毫無疑問，中國的基礎教育將會越來越開放，而上海本身作為國際大都市，其對外文化交流的內容勢必日益豐富。目前，上海知名的中小學和各青少年活動中心，普遍地在海內外建立了多重姐妹學校關系。完全可以考慮，將有著藝術底蘊和群眾基礎的學生藝術團體，直接投放到內外交流的舞臺上。這樣，不僅可以增加學生在考級之外的成就感，而且可以通過交流與切磋，提升其對藝術技巧的把握、凝聚個人與團隊的合作以及豐富對演奏作品的深層理解。

　　第三，積極把握音樂教育特有的德育元素，讓藝術最本質的美廣為流傳。這方面溫家寶總理最近的講話已經為我們指明了方向。9月4日，溫總理在北京三十五中調研時和初二的學生們一起，興致勃勃地聽了五節課，其中最后一節就是音樂課。之后，他這樣評論：我邊聽邊覺得這是一節藝術熏陶課，是美學課。美學從大的方面講就是世界事物的真善美，這就是《讓世界充滿愛》的真諦。沒有愛就沒有一切，一堂音樂課讓小孩子們通過唱來懂得人世間的愛，讓小孩子們的心底都有知、情、義。這就要求學生要有愛心，懂得愛爸爸媽媽、愛老師、愛家鄉、愛祖國。

　　音樂是時代的產物，流芳后世的音樂家往往也是一個時期的民族英雄。這一點，高中的音樂教材里表現得尤其明白。如：柴科夫斯基的《1812序曲》就“極其成功地描繪了人民奮起保衛祖國的威力及其雄偉氣魄”(高爾基語)；《芬蘭頌》更是其民族精神的象征，等等；當然還有抹不去記憶的中國本土產生的民族音樂與革命歌曲�？梢哉f，這中間的德育元素是很充沛的，需要我們藝術教師加以積極運用和深刻把握。正如溫總理所提倡的——我們要求學生做一個全面發展的人，應該在這些方面多下功夫。